Ana Pandur, Damir Avdić
ČRNI ZVOKI - PREDPREMIERA / BLACK SOUNDS - PREPREMIERE
plesno-glasbena predstava po motivih F. G. Lorce: Duende: igra in teorija / a dance-music performance after the motifs of “Theory and Play of the Duende” by F. G. Lorca
Avtorica koncepta, koreografinja, izvajalka / Author, Choreographer, Performer: ANA PANDUR
Soavtor, avtor glasbe in besedila, izvajalec / Co-author, Original Music, Performer: DAMIR AVDIĆ
Konceptualno sodelovanje / Conceptual Collaboration: SEBASTIJAN HORVAT
Sodelavci / Collaborators: LUDVIK PANDUR, DRAGO VIDEMŠEK
Produkcija / Produced by: PKD FLAMENKO, ANA PANDUR
Koprodukcija / Co-produced by: ZALOŽBA SANJE, ROK ZAVRTANIK, ANDREJA UDOVČ
Soorganizacija / Co-organization: PLESNI TEATER LJUBLJANA
Predstavo sofinancirata Mestna občina Ljubljana in Ministrstvo za kulturo / Co-financed by the Municipality of Ljubljana and Ministry of Culture
INFO. / REZ.: 041-365-184, ptl@mail.ljudmila.org, info@ptl-lj.si, Moje karte
Vstopnice / Tickets: 10/8€ (dijaki, študenti, upokojenci / scholars, students, seniors), predhodna rezervacija ali uro pred predstavo v gledališču / prior reservation or an hour before the performance at the theatre
Program Plesnega Teatra Ljubljana sofinancirata Ministrstvo za kulturo RS in Mestna občina Ljubljana, Oddelek za kulturo / The programme of Plesni Teater Ljubljana is subsidized by the Ministry of Culture RS and Municipality of Ljubljana, Department for Culture
Foto / Photo: DARJA ŠTRAVS TISU
O predstavi
Predstava Črni zvoki temelji na eseju Lorce »Duende: igra in teorija« in v iskanju presečišča med dvema svetovoma, kjer je bližina konca/smrti zmeraj že vnaprej predvidena, bodisi zaradi produkcijskih, ideoloških ali političnih razlogov, osmišlja vnovičen premislek o pomenu tega, kakšne so lahko posledice ideološke zlorabe ustvarjalne misli.
About the performance
Based on Lorca’s essay “Theory and play of the duende” and the ideological misuse connected to its context, Black sounds searches for the intersection between worlds, where the closeness of end and death is omnipresent. The freedom, arising from the same proximity, leads to rethink the limits and boundaries of genres, territories and narratives.